CANNES 2007

 

Parrain Ennio Morricone (en sa présence)

Télécharger ici la brochure 2007"La Musique au Coeur de l'Image"
(édition bilingue) - (format pdf 9Mo)

Télécharger ici le dossier de communication du Pavillon International
de Musique de Film (format pdf 3,22Mo)

Télécharger ici le dossier de presse du Pavillon International
de Musique de Film (format pdf 8,1Mo)

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FESTIVAL DE CANNES
Prix France Musique UCMF

PALMARES 2007 :

Prix France Musique des bandes originales de films :
Franco Piersanti pour " Le Caïman " de Nanni Moretti.

Ce prix récompense une musique de film symphonique.
Le lauréat reçoit une commande de Radio France qui sera créée en mai 2008
lors du Festival de Cannes par l'Orchestre de Cannes - Provence - Alpes - Côte d'Azur,
sous la direction de Philippe Bender.

Prix UCMF de la musique pour le cinéma :
Jean-Michel Bernard pour " La science des rêves " de Michel Gondry.

Ce prix récompense une musique évoluant en dehors de l'écriture symphonique.

Télécharger ici le communiqué de presse (94 Ko)

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L'UCMF met en place, en partenariat avec la SACEM,
et avec le concours de FFACE et de la CISAC,
le 3ème Pavillon International de la Musique de Film (PIMF)
parrainé par Ennio Morricone.

Le Pavillon est un rendez-vous quotidien pour tous les professionnels concernés
par la musique de film et l'environnement sonore qui se retrouvent, échangent,
prennent des contacts, dans un cadre convivial.
Apéritifs thématiques aux couleurs des associations partenaires et
organisatrices de manifestations diverses...

Téléchargez ici le programme officiel du Pavillon (PDF 1,09 Mo)

CONFERENCES :
Lundi 21 mai : Carte blanche à l'Allemagne
Mardi 22 mai : Carte blanche à la Suède
Mercredi 23 mai: Carte blanche à la Suisse
Jeudi 24 mai : Carte blanche à la France
Vendredi 25 mai : Carte blanche aux USA

RENCONTRES (Jeunes):
Mardi 22 mai : Speed Dating avec l'ADAMI

Téléchargez les modalités d'inscriptions ici (69ko)

Mercredi 23 mai : Table ronde avec le Short Film Corner

MUSIQUE VIVANTE :
Mercredi 23 mai & Jeudi 24 mai
au Cinéma de la Plage :
20h45 Concert MovieSonic (Jérôme BADINI & Jean-Philippe Audin)
au Pavillon International de la Musique de Film :
17h ensemble Arte Combo

EVENEMENTS SPECIAUX :

Ennio Morricone, notre parrain, présent du 25 au 26 mai.

Fête : nuit de la musique de film : le 25 mai

Prix de la musique de film & concert
en partenariat avec France Musique
Dimanche 27 mai, 10h30 – Hôtel Majestic - Remise des prix de la musique de film

Téléchargez ici la liste des nominés (62ko)

Dimanche 27 mai, 15h30 concert de musique de films - Alberto Iglesias (et invités).
Le concert sera diffusé en direct sur le site de France Musique.
http://www.radiofrance.fr/francemusique/ev/fiche.php?eve_id=180000071

CANNES 2006

Parrain Patrick Doyle

Télécharger ici la brochure 2006 "La Musique au Coeur de l'Image"
(édition bilingue) - (format pdf 21,5Mo)

Télécharger ici le dossier de communication du Pavillon International
de Musique de Film (format pdf 2,78Mo)

Télécharger ici le dossier de presse du Pavillon International
de Musique de Film (format pdf 12,1Mo)

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LAUREAT DES PRIX
FRANCE MUSIQUE -UCMF
CANNES 2006

Pour la première fois au Festival de Cannes 2006,
dimanche 21 mai, France Musique et l’UCMF
ont décerné les « Prix France Musique – UCMF des musiques de films ».

Lauréat du Prix France Musique des bandes originales de films :
Alberto IGLESIAS pour « The Constant Gardener » de Fernando Meirelles
Lauréat du Prix UCMF de la musique pour le cinéma :
Johan Soderqvist pour « Brothers » de Susanne Bier

LE PAVILLON INTERNATIONAL
DE LA MUSIQUE DE FILM
au prochain festival de Cannes

Pour la deuxième année consécutive, et en partenariat avec la SACEM,
le Pavillon International de la Musique de Film émergera au Festival de Cannes 2006.

Le Pavillon International de la Musique de Film sera situé dans le
Village International France (Esplanade Pantiero)

Le compositeur Patrick Doyle (Nanny Mc Fee,
Harry Potter et la coupe de feu, Hamlet, Indochine,…)
sera cette année le parrain du Pavillon International de la Musique de Film.

Pendant toute la durée du Festival, l'UCMF organisera
des rencontres professionnelles, des apéritifs et des prestations
musicales live autour de la musique de film.

Télécharger ici le programme
(format pdf- 116ko)

http://www.ucmf-cannes.org/

 

LES PRIX DE LA MUSIQUE DE FILM
au festival de Cannes

France Musique et l'UCMF (Union des Compositeurs de Musique de Film)
décerneront pour la première fois au Festival de Cannes 2006,
les " Prix France Musique - UCMF ",
avec d'une part le " Prix France Musique des Bandes Originales de Films "
et de l'autre, le " Prix UCMF de la musique pour le cinéma ".
Ces prix seront remis le dimanche 21 mai à 11h45, Plage Royale.
Des invitations seront à retirer sur le Pavillon International
de la Musique de Film à partir du 17 mai.

Télécharger ici la liste des nominés
(format pdf- 74,8ko)

 

 

CANNES 2005

Télécharger ici le dossier de communication du
Pavillon International de Musique de Film (format pdf 1,89Mo)

Télécharger ici la revue de presse (format pdf 5,35Mo)

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L'UCMF innove avec le 1er Pavillon International de la Musique de Film

L'Union des compositeurs de musiques de films (UCMF)
annonce la création du premier Pavillon International
de la Musique de Film au Festival de Cannes,
dès le 11 mai prochain.
Le pavillon sera situé au sein du village France.
C'est une nouveauté :
La musique de film sera pour la première fois
officiellement présente à Cannes.
L'objectif est d'accueillir l'ensemble des compositeurs présents
au festival, et de leur offrir un espace convivial de rencontres,
d'information et de services.

Pendant toute la durée du Festival, l'UCMF va proposer
documentation et évènements autour de la musique de film.
Le pavillon accueillera également réalisateurs,
producteurs,institutionnels et médias à des rencontres informelles ou thématiques.

CANNES 2004

L'UCMF avait décidé de renforcer sa présence et son action au sein du plus important festival de Cinéma.
Deux objectifs largement atteints puisque pas moins de 13 compositeurs membres de l'UCMF on été accrédités :
Gréco Casadesus, Cyril Morin, Jacques Davidovici, Gilles Tinayre, Pierre André Athané, Bernard Grimaldi,
Yves de Bujadoux, Alain Bedier, Xavier Desfeuillet, Stéphane Horeczko, Robert Mouyren,
ainsi que Pierre Charvet et Rheinardt Wagner qui étaient membres du jury Gras Savoye
pour le prix de la musique de film (Quinzaine des Réalisateurs)
Les accréditations et les invitations aux projections étaient gérées par la SACD,
que l'UCMF tient à remercier très chaleureusement pour son accueil et sa disponibilité,
qualités que les compositeurs invités au déjeuner ARP/SACD ont également appréciées.
UNIFRANCE a également été un partenaire attentif puisque, en plus du déjeuner TALENTS FRANCAIS
où Gréco Casadesus et Jacques Davidovici étaient conviés,
l'ensemble des compositeurs de l'UCMF présents à Cannes ont été accrédités au Club Unifrance,
où ils pouvaient venir se retrouver autour d'un verre dans un endroit très convivial.
L'UCMF organisait cette année, pour la première fois,
une rencontre sur la musique de film qui s'est tenue le 18 Mai au sein du Palais de Festivals,
devant une salle comble, et en présence de nombreuses personnalités, tant institutionnelles que professionnelles.
Le CNC était représenté par son directeur David Kessler ainsi que François Hurard (direction Cinéma).
La SACEM nous a honoré de la présence de Bernard Miyet (Président du Directoire)
et Laurent Petitgirard (Président du Conseil d'Administration).
La SACD était représentée par Olivier Cottet, et l'Orchestre de Paris avait spécialement détaché son directeur délégué,
Hervé Burckell de Tell, pour l'occasion.
Enfin, quelques réalisateurs et/ou producteurs parmi lesquels Christophe Barratier (LES CHORISTES)
ont participé à cette rencontre, ainsi que Charles Gilibert, directeur de " MK2 music ", partenaire de la rencontre.
La presse professionnelle était également présente (Le Film Français, Ecran Total, Musique Info Hebdo, Cinephonia,...)

Cette réunion a été l'occasion pour l'UCMF de communiquer sur 4 dossiers.

1 - Annonce de deux systèmes d'aides à la création de musiques de film
Le CNC et la SACEM ont annoncé à cette occasion la mise en place
d'un système d'aide à la musique originale de long métrage (communiqué en annexe)
L'UCMF se félicite de la concrétisation des discussions menées avec ses partenaires depuis un an et demi,
et reconnaît l'avancée incontestable que constitue la mise en place de cette aide.
Pour autant, ces mesures ne répondent que partiellement aux besoins de la musique de film.
Tout d'abord, il convient de remarquer que bien qu'ayant fait l'objet d'une annonce conjointe CNC/SACEM,
il s'agit bien de l'instauration de deux systèmes disjoints et indépendants.
Le système que va mettre en place le CNC reprend le modèle proposé par l'UCMF,
c'est à dire un système quasi automatique, à destination des producteurs,
et avec des critères objectifs d'accès, basés sur le budget du film, et sur la part que la musique représente à l'intérieur de celui-ci.
Mais si "l'esprit" est bien celui voulu par l'UCMF,
il en va tout autrement des moyens alloués puisque le CNC a prévu pour la première année
une enveloppe budgétaire de 300.000 €, ce qui va de facto limiter à une trentaine le nombre de film susceptibles d'accéder à l'aide.
Ce qui est notoirement insuffisant pour changer en profondeur les habitudes en matière de création de musique originale.
L'UCMF prend acte qu'il s'agit là d'un budget de démarrage.
Le deuxième axe de réflexion concerne la télévision, pour l'instant totalement exclue du système d'aide,
alors que c'est dans ce domaine que les besoins sont les plus pressants.
L'UCMF entend poursuivre ses négociations avec le CNC
pour que les musiques de fictions-télé et documentaires puissent intégrer le système.
Le deuxième système, mis en place par la SACEM, est lui destiné à aider directement les compositeurs,
ce qui correspond aux principes de l'action culturelle et professionnelle de la SACEM.
L'enveloppe annoncée est de 150.000€. En ce qui concerne les critères d'attribution,
l'UCMF fait part de sa très grande réserve quant aux intentions annoncées par la SACEM,
visant à favoriser les "premiers films" de compositeurs.
L'étude menée depuis deux ans par l'UCMF et le CNC montre que le manque patent dans la fabrication des musiques de films
ne se situe pas au niveau des compositeurs, mais bien au niveau des budgets mis à disposition de ceux ci :
" la musique de film ne manque pas de compositeurs, elle manque de moyens"

-2 - Une nouvelle récompense pour la musique de film.
L'UCMF a fait part de l'annonce par la European Film Academy (EFA)
de la création pour son édition 2004 de la catégorie " meilleure musique de film" ( communiqué en annexe)
L'UCMF se félicite de cette avancée qui va dans le sens d'une plus grande reconnaissance de la musique
comme un des éléments de l'écriture cinématographique.

-3 - L'Orchestre de Paris souhaite interpréter des musiques de film
Le Directeur délégué de l'Orchestre de Paris, Hervé Burckell de Tell,
venu spécialement à Cannes pour cette occasion, a fait état d'une déclaration d'intention (communiqué en annexe)
qui est une véritable "main tendue" aux compositeurs de musique de film, tant en termes d'ouverture que de conditions financières.
S'il reste bien sûr à travailler pour pouvoir finaliser d'éventuelles collaborations,
l'UCMF ne peut que se réjouir de voir ainsi l'un des plus prestigieux orchestres français
montrer sa volonté de retrouver une place conséquente dans le processus d'enregistrement
et d'interprétation des musiques pour l'image.

-4 - Cannes 2005 : un pavillon pour le compositeurs
En présence de Jérôme Paillard, directeur du Marché du Film,
que l'UCMF remercie pour avoir permis que cette première rencontre puisse exister au sein du Palais des Festivals,
l'UCMF a annoncé son intention de participer activement à l'avenir de la musique de film à Cannes pour 2005
en proposant la création d'un pavillon international de la musique de film.
Faisant le constat que les compositeurs n'ont à Cannes aucun lieu de rencontre, ni d'échange,
et que par ailleurs, les équipes cinématographiques du monde entier
ne sont pas incitées à se déplacer accompagnées de leur compositeur,
l'UCMF souhaite mettre en place une structure qui permettrait d'accueillir et regrouper tous les compositeurs de musiques de films.
Bon nombre d'activités y seraient prévues :
déjeuners, débats, concerts, médiathèques, projections, etc.
ceci dans le but de favoriser les relations artistiques et commerciales avec l'entourage naturel des compositeurs
(producteurs, réalisateurs, maisons de disque, institutionnels)

ANNEXES :

*COMMUNIQUE CNC/SACEM

"AIDE A LA MUSIQUE ORIGINALE DE LONG-METRAGE

Animés par le constat que la musique de films est trop souvent le parent pauvre du cinéma de long métrage
et convaincus de la nécessité de promouvoir la création musicale originale pour le cinéma,
le Centre national de la cinématographie (CNC) et la SACEM ont décidé de conjuguer leurs efforts en instituant,
à titre expérimental, de nouveaux dispositifs coordonnés d'aide à la musique originale de long-métrage.
Les deux partenaires ont la volonté ferme de coopérer activement pour lancer cette action dés l'automne 2004.

Le CNC a donc décidé de réactiver l'aide à la musique originale
pour les longs métrages de cinéma qui avait été suspendue en 1998.
Cette aide aura pour objectif d'inciter les producteurs de long métrage,
par un accompagnement financier, à recourir à une création de musique originale.
Ce soutien sera accordé dans un premier temps aux films à petit budget
selon des modalités qui seront arrêtées après consultation des représentants des auteurs et des producteurs.

La SACEM, pour sa part, mettra en place un régime d'aide directe
aux compositeurs de musique de films au titre de leurs premières œuvres originales créées pour le cinéma.
Ce dispositif doit favoriser le renouvellement du répertoire
et bénéficier aux nouveaux talents conformément aux principes de l'Action culturelle et professionnelle de la SACEM."

*COMMUNIQUE EUROPEAN FILM ACADEMY

THE EUROPEAN FILM ACADEMY CREATES
NEW AWARD FOR EUROPEAN COMPOSER

The European Film Academy (EFA) announced today that the European Film Awards 2004,
taking place in Barcelona on December 11, will include a new award for best European film music:
EUROPEAN COMPOSER 2004.

The award is presented in co-operation with the World Soundtrack Academy (WSA).
The WSA's European members have been invited to become members of the European Film Academy.
Together with members of the EFA Board, WSA members will establish
a committee for the nominations in the music category.
The winner will be elected by the EFA members, currently 1,600 European film professionals.

British composer and EFA member Stephen Warbeck (SHAKESPEARE IN LOVE, BILLY ELIOTT)
who has long advocated a music award says, "I think that the public are ready to consider music an important part of film.
The award will mean that there will be greater dialogue between composers and other filmmakers."

The European Film Awards 2004 will be taking place in Barcelona
with the support of the Spanish Ministerio de Cultura, the Generalitat de Catalunya and the Ayuntamiento de Barcelona.

*COMMUNIQUE ORCHESTRE DE PARIS

L'ORCHESTRE DE PARIS ET LA MUSIQUE DE FILMS

Communication réalisée à l'occasion de la réunion des compositeurs du monde,
organisée par l'UCMF (Union des Compositeurs de Musique de Films)
le mardi 18 mai dans le Cadre du Festival de Cannes.

Héritier de la Société des Concerts du Conservatoire, l'Orchestre de Paris a,
dès sa création en 1967 et durant de nombreuses années, travaillé régulièrement pour le cinéma,
qu'il s'agisse de musique de films ou de musique d'opéras filmés.

Cette activité a cependant été délaissée au cours des 15 dernières années,
les musiques pour le cinéma étant essentiellement réalisées soit dans les pays de l'est de l'Europe, soit en Grande-Bretagne.
Le constat, sévère, est doublement paradoxal : considéré comme l'un des tous premiers orchestres au plan international,
l'Orchestre de Paris est aujourd'hui absent de la production de musique de films.
Par ailleurs, alors que la France compte les compositeurs parmi les plus talentueux de musique de films,
aucune relation institutionnelle, personnelle ou artistique n'existe plus entre ces compositeurs et l'Orchestre de Paris.

Deux explications sont à l'origine de ce malentendu :
- Composé d'artistes musiciens de très haut niveau,
l'Orchestre de Paris ne considérerait pas la musique de films comme un genre majeur.
Il en résulterait un manque d'implication individuel et collectif, un défaut de " présence " à l'enregistrement.
- L'Orchestre de Paris ne serait pas compétitif, tant sur le plan financier que juridique :
trop cher donc mais également mal doté en moyens juridiques et contractuels.
Il en résulterait des négociations difficiles, avec des interlocuteurs mal identifiés au sein de l'Orchestre,
le management s'effaçant devant les pratiques " syndicales " revendiquées par ses artistes.

Qu'en est-il réellement aujourd'hui ?

Comme la plupart des grands orchestres symphoniques,
l'Orchestre de Paris, conscient des mutations de notre temps,
a engagé d'importantes réflexions sur l'offre culturelle qu'il propose au public :
quelles sont les missions d'un orchestre symphonique au XXI ème siècle ?
Comment faire évoluer le concept du concert hérité du XIX ème siècle ? De quelle façon s'ouvrir à un plus large public ?
Quelle doit être la place de l'action pédagogique à destination des plus jeunes ?

L'ensemble de ces questions amène l'Orchestre de Paris à s'interroger tant sur le profil et le rythme
de chacune de ses saisons que sur leur contenu programmatique.
A cet égard, l'intégration de la musique de film au répertoire de l'Orchestre
pourrait représenter une formidable opportunité de renouveau pour toucher un nouveau public
au-delà du cercle des mélomanes avertis et faire évoluer la forme des concerts qui lui seraient consacrés.

L'Orchestre de Paris en a-t-il l'envie et les moyens ? A cette double question, la réponse est résolument positive.

Sur le premier point, il est important de souligner que la mentalité, individuelle et collective,
des artistes musiciens de l'Orchestre de Paris a fortement changé.
Conscients de la nécessité d'évoluer, aidés en cela par l'important renouvellement générationnel
connu par l'Orchestre au cours de ces dernières années,
les artistes musiciens sont aujourd'hui prêts et même désireux de tenter de nouvelles aventures.
Parmi celles-ci, la pratique de nouveaux répertoires est manifestement à l'ordre du jour.
En témoignent les initiatives, proposées par les artistes musiciens eux-mêmes
pour enrichir la saison de l'Orchestre de concerts de musique de chambre,
de formes courtes de concerts s'adressant à un autre public que celui des grands concerts symphoniques
ou encore d'expériences réellement novatrices en termes de programmes.
La musique de films doit pouvoir profiter de cette évolution des comportements.

Quant aux moyens dont est dorénavant doté l'Orchestre de Paris
il est tout aussi important d'indiquer qu'un accord audiovisuel a été signé en 2000,
fondement de la politique audiovisuelle voulue par l'Orchestre de Paris.
Parfaite illustration des changements des mentalités et des comportements dont il a été question plus haut,
cet accord régit les rapports entres les personnels artistiques,
techniques et administratifs de l'Orchestre de Paris sur des bases entièrement renouvelées.
Conformément aux articles 2 et 3 de l'accord audiovisuel, l'Orchestre de Paris dispose désormais,
par autorisation des artistes musiciens, du droit d'exploitation de leurs prestations audiovisuelles.
De ce fait, ayant acquis toutes capacités de discussions et de négociations,
le management de l'Orchestre de Paris est à même de se positionner comme l'unique interlocuteur des producteurs audiovisuels.
En outre, par le biais d'un dispositif interne d'avances sur droits audiovisuels consenties aux artistes musiciens,
les montants des rémunérations attachées aux droits audiovisuels ont été fixés de telle sorte
que l'Orchestre de Paris soit de nouveau compétitif par rapport aux orchestres européens
ayant développé une forte activité audiovisuelle.

Les conditions sont donc réunies pour que soient de nouveau envisagées des collaborations
entre l'Orchestre de Paris et les compositeurs de musique de films .
L'Orchestre de Paris, pour sa part, le souhaite ; il en a également les moyens.

La France soutient par des mécanismes spécifiques son industrie cinématographique.
Une collaboration fructueuse entre les compositeurs de musique de films et l'Orchestre de Paris ne donnerait que plus de sens encore à cette politique. Pourquoi d'ailleurs ne pas envisager, au-delà des collaborations à venir entre l'Orchestre de Paris et les productions cinématographiques, un grand concert annuel de musiques de films dans un lieu symbolisant le cinéma à Paris ? L'Orchestre de Paris y est prêt.

Hervé Burckel de Tell
Directeur délégué, chargé du développement.